PSYCHEDELIC WITCHCRAFT
“SOUND OF THE WIND”
Listenable Records

Hubo un tiempo en el que parecía que las voces femeninas en el rock estaban limitadas o bien a los grupos de metal épico o bien a solistas de voz rota, perdiéndose en el camino de la historia el espíritu de Janis Joplin en el que esas mismas voces rasgadas eran la carta de presentación de la banda. Por suerte las nuevas hornadas reivindicativas de la música de los 70 también se han acordado de ella y grupos como Blues Pills, Saint Jude o Honeymoon Disease se basan en una voz femenina al frente de riffs poderosos y potentes, sudorosos y duros. Dentro de este movimiento se encuentran Psychedelic Witchcraft. El grupo italiano presenta su cuarto trabajo “Sound Of The Wind” (aunque en realidad solo sea su segundo larga duración), un disco corto de 10 temas que se mueve en la parte más oscura de los 70 dejando que la huella de Black Sabbath (los temas “Turn Me On” y el instrumental “Horizons”, que rápidamente te lleva al piano de “Changes”, son buena muestra de ello), Iron Butterfly o incluso The Doors, como en el tema que da nombre al disco, las impregne. Virginia Monti se encarga de las voces y las guitarras de una exquisita mezcla entre stoner hard rock y doom.
El primer tema del disco es un corto instrumental de influencia árabe y es una perfecta introducción a “Lords Of War” cuyo aire a “War Pigs” hace que llame la atención. Cada uno de los temas tienen una esencia conocida, pero en todos se aprecia el toque personal de la banda. La sucesión de atmósferas psicodélicas hace que la memoria baile desde Wolfmother hasta Monster Magnet meciéndote gracias a ese sonido del viento que la banda nos trae, y aunque puedan parecer escasos los cuarenta minutos que dura, en ese periodo Psychedelic Witchcraft han sido capaces de atravesar numerosos territorios sonoros. Podría diseccionar cada uno de los temas, pero como sucede en los viajes, la experiencia más gratificante la consigues viviéndola en persona y no a través de los documentales.
En definitiva, un excelente y más que recomendable disco.

Maese Leiva

SPIRITUAL BEGGARS
«SUNRISE TO SUNDOWN»
Inside Out Music

Si en el caldero mágico metes una parte de Rock setentero, un poco de Psicodelia, una pizca de Hard Rock/Heavy ochentero, una punta de Stoner y sobre todo, muchísimo talento, te da como resultado «Sunrise to Sundown», el noveno álbum de los suecos Spiritual Beggars.

Tres años han pasado desde que se lanzó «Earth Blues» y esta vez el grupo liderado por Michael Amott y Sharlee D’Angelo nos ofrece once temazos que harán las delicias de todos los fans de la banda y de este género musical.

Letras escritas por Michael en sus diarios durante las giras de Arch Enemy, otras compuestas por el teclista Per Wiberg, así como un par de temas propios del batería Ludwig Witt, combinados con unos ritmos súper pegadizos y riffs que te llevan a otros tiempos son el sello de identidad de este trabajo. Se puede decir que «Sunrise to Sundown» sigue un poco la estela de su anterior disco, pero como bien saben los fans de la banda, en pocas ocasiones se da esto. Si por algo se diferencian Spiritual Beggars, como dice el guitarrista Michael Amott, es por no hacer dos discos iguales y eso es de alabar por su parte.

Si nos centramos en las canciones, «Sunrise to Sundown», «Diamond Under Pressure» o «No Man’s Land» tienen un toque deep purpeliano que hará las delicias de los mas curtidos en este tipo de música. Sencillamente espectaculares. «What Doesn’t Kill You», «Hard Road», «Still Hunter» o «You’ve Been Fooled» son temas que te evocan al Hard Rock/Heavy de los ochenta con algún toque Prog. Os aseguro que no dejaréis de tararear el estribillo. La maravillosa «I Turn To Stone», que combina la impresionante voz de Apollo con un redoble de tambor. «Dark Light Child», «Lonely Freedom» o «Southern Star» vendrían a ser los temas mas experimentales del álbum, pero no defraudarán al personal.

Un discazo que si se hubiese compuesto en otra época no desentonaría y que, después de veinte años como grupo, marcará la eclosión total de esta pedazo de banda. Gracias, Spiritual Beggars, por ofrecernos este pedacito de cielo en formato musical.

Ruben Barroso