THE GENTLE STORM + KARI RUESLATTEN
HANGAR 110, SAO PAULO, BRASIL

El pasado diez de abril Anneke Van Giersbergen se presentó en Sao Paulo de nuevo. En esta ocasión lo hizo con el proyecto The Gentle Storm, creado junto a Arjen Lucassen, y con el que han editado el disco “The diary”. La noche se completaría con Kari Rueslåtten como telonera de lujo.

The Gentle Storm contaron con invitados sobre el escenario como Marcela Bovio (ex Stream of passion) a los coros o Ruud Jolie (Within Temptation) a la guitarra, que hicieron que la noche fuera maravillosa, con buena música, rica y excitante.

A las once de la mañana ya había gente en el Hangar 110 haciendo cola para el concierto y, a partir de las tres de la tarde,  fueron llegando los músicos a la sala, para alegría de los fans. Ferry Duijsens, Ruud Jolien, Johan van Stratum, Joost van den Broek y Ed Warby fueron los primeros y aquello se convirtió en un meet and greet improvisado. Más tarde llegaron Anneke y Marcela para la prueba de sonido y, finalmente, Jostein Ansnes y Kari, que nos recibió (al staff de su Fan Club Oficial en Brasil) para una entrevista. Desde fuera de la sala se escuchaba la voz de Anneke en la prueba de sonido y ya se vislumbraban algunas emociones.

Sobre las ocho de la tarde, el reputado músico noruego Jostein Ansnes subió al escenario para tocar con su guitarra la introducción del concierto de Kari Rueslåtten. Siempre con los ojos cerrados, como si la música saliera directamente de su corazón. Y en eso aparece Kari para tocar “Battle Forevermore”, tema que abre su aún reciente disco “To The North”, y que habla de sentimientos como el amor, la muerte y los miedos. Sin duda, toda una declaración de principios.
En eso, Kari pregunta si alguien habla su idioma nativo para arrancarse con la primeras notas de “Spindelsinn” de su disco debut. Obvio que la respuesta fue negativa.

El concierto continuó con “Why so lonely” de The 3rd and the Mortal, un tema que Kari escogió para su retorno en 2013 porque quería traer consigo un mensaje hermoso en términos de melodía y letra, aunque en esta nueva versión contó con la presencia de Tuomas Holopainen de Nightwish a los teclados.

“Paint The Rainbow Grey” y “Other People Stories” resultaron envolventes, mientras que los fans más acérrimos jalearon “Make Me a Stone”, que fue la única canción que tocó del disco “Mesmerized”. En esas, Kari se arranca con “Nordnatt” a capella, sin instrumentos, solo con sus altos registros y su dulce voz haciendo eco en el Hangar 110, llegando a los corazones de todos los fans. Muchos asistentes no conocían a Kari con anterioridad y, a través de esta canción, se han convertido en fans suyos.

Para el final del del concierto dejó “Wintersong” y “To the North”, convirtiendo su actuación en memorable. A buen seguro que los asistentes recuerdan esa noche durante mucho tiempo aunque, desgraciadamente, no pudieron tocar “Exile” y “Letting go”, algo que sí hicieron en Chile y Argentina.

Unos minutos antes de que aparecieran The Gentle Storm, Kari y sus chicos estuvieron firmando autógrafos en un meet and greet poco organizado.

Sobre las 21h00 empezó el concierto de The Gentle Storm con “Endless sea”, en la que Anneke llegó a las notas más altas y donde los fans se dejaron la voz. Anneke siempre está radiante y contagia su estado de euforia a través de su potente voz, su carisma y su eterna sonrisa. Parece que el mal tiempo no existe para ella.

El concierto continuó con “Heart of Amsterdam” con el público saltando y cantando como si no hubiera un mañana.
“The Brightest Light” y “The Storm” precedieron a “Eléanor”, del “Mandylion” de The Gathering, que aún no había podido escuchar en directo. Unas atmósferas dulces y preciosistas con una instrumentación contundente que siempre ha hecho que este tema me emocionara.

Y tras ella, llegó “New horizon” con la que la banda se retiró del escenario. A su vuelta nos sorprendieron con un set acústico con Anneke portando su guitarra para interpretar tres temas: “Wish you were here” de Pink Floyd, “Saturnine” de The Gahtering y “Valley of the Queens” de Ayreon, en la que contó con Macela Bovio en las voces.

Y tras este interludio, la banda regresó para interpretar la impresionante “Cape of Storms”, “The Greatest Love” y “Witnesses” de su etapa pretérita como Agua de Annique. “Strange Machines” nos empujó a hacer headbanging y luego llegó “Isis and Osiris” de Ayreon.

Para los bises, volvieron con “Fallout” de Devin Townsend y la emblemática “Shores of India”.

Y así terminó la gira latino Americana de The Gentle Storm y Kari Rueslätten, haciendo feliz a mucha gente.

Crónica: Kari Rueslåtten Brasil (https://www.facebook.com/KariRueslattenBrasil)
Support: Empire Zone Magazine
Fotos de:Alessandra Tolc (http://www.photolc.com.br; https://www.facebook.com/Photolc.com.br)

Madness Live! sabe como sorprender al personal y sabe que BeProg! My Friend, su criatura, necesita sorprender y ellos saben cómo hacerlo. Entre la terna de nombres que se especulan a diario, nadie apostaba por la holandesa Anneke Van Giersbergen y menos aún con un repertorio especial de The Gentle Storm.

Esta es la nota de prensa que ha publicado Madness Live!:
¡La grandísima Anneke Van Giersbergen viene a Be Prog! presentando THE GENTLE STORM. Una de las mejores vocalistas femeninas actuales, cada nuevo disco o proyecto no hace más que engrandecerla.

Su disco “The Diary” (2015), del que Anneke ha escrito todas las letras, es su última gran creación. Un viaje a través del tiempo donde las cartas de una pareja separada por un largo viaje se convierten en cada uno de los temas del disco.

¡Con THE GENTLE STORM veremos en exclusiva a la admirada y maravillosa ANNEKE en Be Prog! My Friend 2016!

Anneke Van Giersbergen es una persona carismática, de amplia y preciosa sonrisa y con un registro vocal único. En directo arrolla y en las entrevistas peca de vergonzosa, o quizá de apática. Sea como fuere, entrevistarla es siempre un placer y más cuando te deja algunas perlas…

Anneke, antes que Arjen te propusiera el proyecto The Gentle Storm tú ya tenías en mente componer algo con él, ¿Quizá para tu próximo disco en solitario?
No, creo que si seguimos colaborando de ahora en adelante, será bajo el nombre de The Gentle Storm.

La historia de “The diary” es maravillosa pero demasiado trágica, me entristeció mucho saber quién murió, ¿Cuántas veces pensaste en ello?
Trabajamos durante varias semanas en la historia y el drama es siempre necesario para una buena historia.

Pienso en “The diary” como en una banda sonora por la cantidad de detalles que ofrece y todos los pasajes que contiene, es como encontrar una historia dentro de cada historia, ¿Estás de acuerdo conmigo?
Sí, yo lo veo de la misma forma.

Has trabajado con Arjen y con Devin Townsend, ¿Puedes comparar a dos genios como ellos? ¿Trabajan de la misma forma? ¿Con cuál de ellos te sientes más cómoda?
Ambos se mueven de la misma forma y tienen la misma pasión por la música. Devin tiene detalles específicos cuando está grabando porque tiene claro lo que quiere escuchar. Con Arjen puedo participar más. Devin consigue sacar lo mejor de mí. Adoro trabajar con ambos por igual.

¿Arjen y tú habéis trabajado juntos y en equipo o él lo ha hecho en su estudio y tú has escrito las letras en tu casa?
Ha habido mucha comunicación entre Arjen y yo durante toda la composición del disco. Arjen trabajó la música en su estudio y después trabajamos juntos las melodías vocales y, por ultimo, yo escribí las letras.

El siglo XVII fue el de la Edad de Oro para Holanda a nivel militar, artística, comercial y, sobre todo, en el terreno naval. Si pensamos a nivel artístico, encontramos grandes nombres en pintura, arquitectura, escultura o literatura, pero no música: ¿Qué crees que ocurrió? ¿Conoces algún músico reconocido de la época?
¡Buena pregunta! No estoy muy familiarizada con la música holandesa del siglo XVII, en parte porque mucha de ella fue hecha en las casas de la gente. El estamento religioso en Holanda en esa época se mostraba muy escéptico ante el entretenimiento y la música.

Recientemente, has trabajado con Kari Rueslatten, Liv Kristine y ahora con Marcela Bovio, ¿Con quién te ha resultado más fácil trabajar?
Estas tres mujeres con completamente diferentes y las respeto a todas. Me temo que es imposible comparar.

¿Esperabais tanto éxito con el primer disco? ¿Se trata de un proyecto o habrá un segundo disco?
Todas las personas involucradas teníamos muy buenas sensaciones desde el principio. Es posible que haya una continuación algún día pero mis próximos dos lanzamientos para 2016 están en proceso y ninguno de ellos será con The Gentle Storm.

Escuchando todos los discos de “Day after yesterday” creo que “Valley of the queens” podría aparecer en “The diary” y no solo porque Arjen también participe en ese tema.
Sí, tienes razón.

¿Cómo concebiste y cómo compusiste tus líneas vocales para las dos versiones de “The diary”?
Las melodías vocales son las mismas en los dos discos y la diferencia es la intensidad con la que canto. Arjen y yo estuvimos escuchando juntos sus composiciones durante uno o dos días y después empezamos a grabar las voces.

¿Hay posibilidades reales de ver a The Gentle Storm en España?
Me encantaría y ¡espero que suceda en 2016!

En estos momentos, estás trabajando con Arstidir en un nuevo proyecto que verá la luz en 2016, ¿Puedes darnos algunos detalles de esta nueva aventura?
El disco estará conectado con una gira por Holanda por grandes teatros en marzo del año que viene. Hemos cogido piezas clásicas conocidas que nos encantan y las hemos arreglado en forma de temas Indie/Folk.

Sobre Agua de Annique, ¿Por qué decidiste reeditar todos tus discos en una edición especial? ¿Fue decisión tuya o de tu sello, Inside Out?
Los discos estaban agotados y pensamos que reeditarlos todos juntos en una bonita caja era una buena idea en lugar de hacerlos todos por separado.

¿Crees que en el futuro volverás a editar bajo el nombre de Agua de Annique o eso ya forma parte del pasado y ahora todo aparecerá como Anneke Van Giersbergen?
No, Agua de Annique es un nombre del pasado conectado a mis primeros pasos como artista solista. Ahora estoy trabajando en un nuevo disco en solitario y aparecerá con mi nombre.

Para acabar, quería pedirte tu opinión… Hay quien dice que el Metal es para gente joven y el Rock para un público adulto, ¿Estás de acuerdo?
No, creo que la música no tiene edad y cualquiera puede adorar cualquier estilo. Podríamos aceptar que, a medida que una persona cumple años, se siente menos depresiva y tiene menos pensamientos negativos pero creo que Devin Townsend ha demostrado que el Metal puede ser muy positivo (¡y divertido!)