KUTXI ROMERO
Sala Barts, 15 de mayo de 2021
Pase de las 17h00

#laculturaessegura y así se volvió a demostrar el sábado en la sala Barts. Que Kutxi Romero es humilde y muy chulo, también quedó patente y así lo reconoció el susodicho. Pero los que disfrutamos de la música, en estudio o en vivo, y los que seguimos a Romero desde hace tiempo, todo esto ya lo sabíamos.
Sin embargo, no es lo mismo ver a Marea que ver a Kutxi Romero; no es lo mismo asistir a un concierto multitudinario que a una representación en un teatro, sentado y en horario infantil. #nuevanormalidad le llaman. Vale, lo acepto, pero solo para conciertos acústicos.

‘No soy de nadie’ tiene ya cinco años y está pasando, con éxito, la prueba del tiempo. El disco ha madurado y está envejeciendo con solvencia. Kutxi compuso diez poemas que musicó junto a Juanito Lorente y El Pete en un trabajo intimista, delicado y estremecedor alejado de los decibelios y la energía de su banda madre.

Esta pandemia ha servido para muchas cosas y entre las buenas, que Kutxi decida reanimar ‘No soy de nadie’. Y así es como nos encontramos en la Barts un 15 de mayo a la hora de la merienda, con ganas de cantar, de sentir, de vivir…

Aparecen Juanito Lorente, Jose María Marco ‘Pete’ y Kutxi Romero que, guitarra en mano, empieza la casa por los cimientos, por decirnos de donde viene interpretando “Vengo del mercado”. Ya de buen principio queda claro que el objetivo del concierto no es reproducir nota por nota lo contenido en el disco por lo que Kutxi personaliza aun más si cabe su poemario musicado, intensifica su interpretación con gritos, susurros, lamentos y hasta voces interiores que salen a la luz como si de una voz en off se tratase.

Los discursos de Kutxi, la interacción con sus compañeros y hasta con sus técnicos, ‘El Perla’, ‘Torete’ y Adolfo Cienfuegos, las bromas y las risas aderezan un repertorio autobiográfico en el que, con sumo respeto, reverencian clásicos de la historia del pop y el rock nacional, temas que han marcado a muchos de los que allí estábamos y de los que estáis leyendo esto ¿quien no se ha emocionado alguna vez escuchando ‘Silencio’ en la voz de Aurora Beltrán? ¿quién no ha gritado, puño en alto, “Por salir corriendo” de Barricada? Pero esas fueron solo dos de las versiones que Kutxi y sus compadres intercalaron entre sus repertorio propio.

Confieso que desconozco la carrera ni de El Pete ni de Juanito Lorente ni los había visto nunca en vivo pero quedó patente que el trío funciona a la perfección, se compenetran, se entienden y a penas con mirarse saben lo que se quieren decir. Funcionan como un equipo y los tres saben cual es su papel en el escenario aunque no actúan como meros acompañamientos sino que también interactúan con el público y son partícipes de las bromas de un Kutxi de lengua viperina y palabra ágil, como siempre.

Transcurría el concierto y llegó ‘La sangre llega hasta el cielo’ durante la cual la chica del asiento 5 de la primera fila (si lees esto, gracias por emocionarme tanto) rompió a llorar sin consuelo, disfrutando de la canción y sufriendo por sus emociones. Un complemento perfecto a la voz rota de Kutxi, un complemento perfecto a esos versos:
“Voy sembrando nubes grises,
Que den sombra cuando acabe
De enterrar mi corazón”

El concierto avanzaba y llegaba la hora de llevar al acústico tres temas de Marea, “Los mismos clavos”, “Ciudad de los gitanos” y “Pan duro” y el auditorio se venía abajo porque, no nos engañemos, Marea ha marcado nuestras vidas, cada una de sus canciones es un fragmento de las nuestras. Todas resultaron deliciosas y viendo el cariz que toman las canciones en vivo, ojalá en la próxima piensen en “Un cuarto sin ventanas”.

El concierto fue una montaña rusa continua por el ritmo, por el despliegue de emociones y porque Kutxi y los suyos te llevan en volandas durante algo más de dos horas y el último bis así lo atestiguó pues contuvo la versión de dos clásicos del pop español, ese que Kutxi reconoce haber escuchado en la intimidad, como el que suscribe, como quizá tú. ‘Aunque tu no lo sepas’ de Quique González y ‘El patio de tu recreo’ de Antonio Vega sonaron frescas, a savia nueva, a olor a hierbabuena. Pero esa sensibilidad dio paso al recuerdo a Boni, su amigo, con ese “Por salir corriendo” de los de la Txantrea y que cobró más fuerza si cabe con la colaboración de Adolfo Cienfuegos, como también sucedió con “¡Qué desilusión!” de Leño.

El concierto terminó con la interpretación, sublime, refinada, sutil y excelsa, de “No me beses en la boca”. Apareció Kutxi, solo bajo el foco, y se añadieron sus compadres para alargar la vida a unos versos catárticos, de esos que dejan huella, como esos besos que nunca se olvidan.

Y el concierto terminó como empezó, con ganas de más, con Kutxi dándose un baño de multitudes paseándose entre el público saludando y agradeciendo el calor recibido porque, como nos dijo en dos ocasiones “somos la mejor banda del mundo”. Al menos el mejor acompañamiento, seguro.

Texto y fotos: Marc Gutiérrez

Jethro Tull fue descrito, allá por 1969, como “banda de rock progresivo”. El desarrollo constante de la música de Tull a través de albumes conceptuales a principios de los años 70 dieron paso a lo que podría ser denominado “folk progresivo”.

Desde entonces, su música se ha aprovechado de eclécticas influencias provenientes de múltiples géneros de música y, tras cinco décadas desde que la era Prog naciera, las canciones y melodías de Ian Anderson regresan a este día invocando “The Prog Years”.

La nueva gira de Jethro Tull promete un exclusivo y apasionante viaje a los orígenes de la escena, para recuperar lo mejor de su material clásico con un repertorio infalible capaz de seducir incluso a los paladares más exigentes.

Se incluyen temas de Thick as a Brick, A Passion Play, Aqualung, Stand Up y Songs from the Wood.

La estrella más brillante de la música finlandesa, Tarja, nos presenta su gran nuevo disco de heavy rock “The Shadow Self”. Este próximo 5 de Agosto, a través de earMusic, podremos tener este flamante y esperado disco en solitario.

“The Shadow Self está lleno de canciones que me son muy queridas. No puedo esperar a escuchar la opinión de todos mis fans, se trata sin duda de mi disco más heavy hasta la fecha. No pararé de revelar detalles y multitud de sorpresas referentes al nuevo disco de aquí a Agosto, ¡permaneced atentos!”

Y nosotros no podemos esperar a verla en directo de nuevo, a una de las mayores y mejores vocalistas de toda una era, ¡te esperamos!

Sábado 5 de Noviembre, 19:00 hrs.
Sala Joy Eslava (Madrid)
Anticipada: 30€ / Taquilla: 35€

Venta de Entradas: Sun Records, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025

Domingo 6 de Noviembre, 19:00 hrs.
Teatro Barts (Barcelona)
Anticipada: 30/35/40€ / Taquilla: 30/35/40€

Venta de Entradas: Revolver, Pentagram, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025

ZAKK WYLDE + JARED JAMES NICHOLS
14 Julio 2016, Sala BARTS (Barcelona)
Promotor: Rock N Rock

Dentro de las jornadas del Guitar BCN 2016 nos encontramos la agradable visita de dos grandes monstruos de este precioso instrumento y la sala BARTS era el escenario elegido para que estos maestros de la guitarra nos deleitasen.
El primero de ellos no necesita casi presentación, Zakk Wylde. El segundo, Jared James Nichols, dará mucho que hablar y le espera un futuro muy halagador dentro de la escena Rock.

La apertura del show corrió a cargo del Power Trio de Jared James. Algunos presentes en la sala ya estuvieron en la anterior visita de esta banda por nuestras tierras el año pasado y esperaban ansiosamente el comienzo de la actuación debido al buen recuerdo que dejó.

La Barts no estaba completamente llena cuando empezaron a sonar las notas de “Don’t You Try”. El ver tocar a Jared su Les Paul negra customizada solamente con los dedos, y escuchar el sonido que desprende, hacía que se te pusiera el vello de punta.

Jared y su banda nos ofrecieron en su corto show las canciones de su primer y único álbum “Old Glory And Wild Revival”, donde el Rock Blues es la base de su sonido.

Temazos como “Crazy”, “Haywire” o “Playing For Keeps” fueron tocados y cantados con una maestría y una técnica digna de los más grandes, lo cual demuestra que el joven artista dará que hablar dentro de la escena Rock. Desde aquí le auguramos un futuro muy prometedor y ansiamos una nueva visita para deleitarnos con su música.

Con unos diez minutos de retraso sobre la hora prevista y una sala Barts rozando el completo, hicieron acto de presencia el Zakk Wylde y sus escuderos.

En la sala solamente se veían camisetas y chaquetas con los logos de Black Label Society, pero el show que nos venían a ofrecer esta noche en la Ciudad Condal no era de BLS, sino del “Book of Shadows I y II”.

Con un escenario decorado de forma muy simple y con un telón donde se veía un árbol deshojado, empezaban los acordes y los aplausos de la gente con “Sold My Soul”. Casi diez minutos de tema donde Zakk salió a escena con un gorrito azulgrana con el escudo del Barça, y donde ya empezaba a hacer de las suyas con sus solos con la guitarra detrás de su nuca o tocando con los dientes.

El cuarteto es el mismo que forma Black Label Society: DeServio al bajo, Lorina al piano y ocasionalmente a la guitarra, Fabb a la batería y Wylde con la voz y guitarra. Aunque los presentes pedían a gritos canciones de BLS, este show se centró en los “Books Of Shadows”.

Finalizado el primer tema, turno para “Autumm Changes”, “Tears of December” y “Lay Me Down”, todos ellos del “BoS II”. Ejecución perfecta por parte de la banda y un sonidazo espectacular por parte de la sala hacían de este show algo mágico.

Zakk, en esos momentos, ya sabe que es el amo y señor del show y lo demuestra yendo de un lado para el otro del escenario, jaleando al personal. Tras “Road Back Home” y “Yesterday’s Tears”, donde Zakk se sentó al piano sustituyendo a Dario Lorina, llegó el turno para el primer solo de guitarra de la noche. Todo lo que puedo decir es poco, técnica, pasión, destreza… ¿Qué se le puede discutir a este genio?

“Between Heaven and Hell” calmó un poco los ánimos con el sonido de la armónica de Zakk, para seguir con un temazo como “Darkest Hour” con su tormenta de intro.

Y tras estas dos canciones llegó el segundo y más espectacular solo de la noche. Zakk empezó a tocarlo sobre el escenario y, en un momento dado, se baja y se mete en el centro de la sala y delante de los presentes a tocar como un poseso. Los miembros de la crew y la seguridad de la sala andaban como locos tras él intentando separarlo de los presentes para que pudiera ejecutar la pieza. Notas y notas salían de los dedos de Zakk para deleite de los que estábamos allí, y sobre todo disfrutaron un padre con su hijo a hombros cuando Wylde se plantó delante de ellos y les dedicó un ratito de su solo. Simplemente tremendo.

A todo esto, DeServio se dedicaba a lanzar púas de guitarra con su bajo a los que estaban en las primeras filas, a modo de bate de béisbol. Lorina lo miraba y se reía de la situación y Fabb ejercía de espectador de lujo.

Una vez finalizada esta locura, le llegó el turno a “Throwin’ It All Away” con la guitarra acústica. Le siguieron las impresionantes “Dead as Yesterday”, “Eyes of Burden” y “Way Beyond Empty”. Sentimiento en estado puro.
Pero para sentimiento, cuando Zakk se sentó en el piano y empezó a tocar “The King”. Si con este tema no te emocionas,  posiblemente no seas humano.

Tras estos momentos sentimentales en el show, Zakk nos presentó a la banda por si alguien no sabía quién era cada uno y procedieron a finalizar el show con “Lost Prayer” y “Sleeping Dogs”.

Tremendo cierre con vítores de los presentes, un Zakk agradecido y toda la banda saludando a todos como colofón final.
¿Ganas de volver a verlos? ¡Por supuesto!

Texto: Rubén Barroso
Fotos: Carlos Oliver (https://www.facebook.com/carlos.oliver.martin)

El esperado álbum de Zakk Wylde verá la luz el próximo 8 de abril y será la continuación de “Book of Shadows” editado en 1996. Después de 20 años el guitarrista Zakk Wylde presentará su nuevo disco en solitario.

Zakk Wylde, músico y guitarrista de Heavy Metal y Hard Rock, es conocido por haber sido guitarrista de la banda de Ozzy Osbourne desde 1987 hasta 2010 y por ser el líder, guitarrista, pianista y vocalista de su propia banda Black Label Society.

Wylde ha estado trabajando duramente en el material de su nuevo álbum desde que terminó su gira “Unblackened” con Black Label Society la primavera pasada. Todas las canciones de “Book of Shadows II” han sido grabadas en su propio estudio “The Black Vatican”. Para su nuevo disco Zakk Wylde ha grabado más de 40 pistas básicas con el estilo claro de Black Label Society, que combina el acústico, el piano y las guitarras eléctricas.

El artista invitado que abrirá los conciertos en Madrid y Barcelona será Jared James Nichols, joven cantante, guitarrista y compositor que es considerado como la nueva revolución en el mundo del blues rock.

CICLONAUTAS, la banda formada por Alén Ayerdi, Mai Medina y Txo Pintor y tras recorrer todo el país presentando su último disco ” Bienvenidos los muertos” será la banda que abrirá el concierto de Zakk Wylde en Bilbao.

Madrid, Barcelona y Bilbao se vestirán de lujo para recibir a Zakk Wylde en solitario y disfrutar de su música en directo.

Las entradas para los conciertos de Zakk Wylde estarán a la venta a través de la red de Ticketmaster.

JOE SATRIANI+ TORI SPARKS

02/10/2015 Sala Barts, Barcelona
Promotor: The Project

Estaba claro que desde el momento que se presentó la gira de Joe Satriani, ya sabíamos qué íbamos a ver y que iba a ser un espectáculo sin artificios. Y es que este virtuoso neoyorkino, que presentaba «Shockwave Supernova», dejó una sala Barts casi en sold out.

Nos disponemos a entrar para ver a Tori Sparks, nacida en Chicago, pero que vive en Barcelona desde hace ya 4 años. Ella, que fue la encargada de abrir el show, nos deleitó con su voz muy intimista y cargada de fuerza, presentando su último disco, “El mar”, donde nos demostró que es una mujer muy carismática y con mucha energía sobre las tablas. Con su mezcla muy atractiva de Rock y Blues, animó al público que iba entrando en la sala para dar paso a Satriani. Se le notaba estar muy feliz de ser la telonera de Joe, y es que no todos los días se ofrece una oportunidad como esta, y entendemos su entusiasmo y las bromas que hizo durante todo su show.

Tras este aperitivo más que recomendable, nos preparamos para ver qué nos deparaba Joe Satriani.

Un escenario sombrío, sin artificios, y una enorme pantalla que ocupaba todo el escenario nos lanzaba varias proyecciones continuadas en cada uno de los temas. Y es que Joe no necesita nada más, porque las notas que salen de sus manos y la destreza que lo avala ya es suficiente para llenar un escenario entero.  Se veía como Satriani disfrutaba enormemente sobre el escenario. Como un niño con zapatos nuevos, salió de entre bambalinas guitarra en mano y desencadenando una ristra de melodías a través de sus cuerdas.

Abrió con el tema que da nombre a su último disco, “Shockwave Supernova”, demostrando que por él no pasan los años y que sigue teniendo la misma agilidad en sus manos que cuando era joven. Y es que no debemos olvidar que fue maestro de Steve Vai y Kirk Hammet de Metallica,  entre otros. Un público absolutamente volcado con su destreza que no dejó de mirar cómo, nota tras nota, iba superándose aún más. Siguió con temas más clásicos como “Crystal Planet” o “Friends”.

Impresionante el duelo de guitarras entre Joe y  Mike Keneally, donde dejó a Mike su momento de apogeo máximo y poder sacar todo lo mejor de sí, y es que fue impresionante ver este espectáculo sobre las tablas y cómo el público estaba totalmente deshecho y rompieron en un increíble aplauso tras esta actuación. La banda que acompaña a Satriani es, sin lugar a dudas, un gran refuerzo para el show. Marco Minneman, que toca la batería con su técnica inconfundible y casi perfecta, o Mike Keneally, que nos dejó sin palabras mientras se turnaba entre el teclado y la guitarra, complementan de forma más que convincente formando un tándem de alto voltaje.

Pasaron por temas como “All of my Life”, “Luminous Flesh Giants” o “Goodbye Supernova” que, llegando ya casi al final del show, podíamos ver que Satriani ni parpadeaba por el esfuerzo que hasta ahora llevaba consigo. Y para finalizar, después de 2 horas de un grandísimo espectáculo, acabaron con “Big Bad Moon” y uno de sus grandes temas “Surfing with the Alien”. Así fue como salimos con una sonrisa más que placentera de la Barts de Barcelona, y ¿por qué no?, con ganas de volver a repetir lo antes posible.

Texto: Irene Serrano

Fotos: Irene Serrano

A continuación podéis ver toda la galería de imágenes:

El virtuoso guitarrista Joe Satriani lanzará Shockwave Supernova, su decimoquinto álbum de estudio y primero para Legacy Recordings, el 24 de julio. Con 15 temas totalmente nuevos, Shockwave Supernova es el clásico Satch con giros sonoros que serán referencia para sus fans de todas las edades.

Uno de los guitarristas de rock instrumental más influyentes y respetados de las tres últimas décadas, Joe Satriani, «músico de los músicos» quién fue contra corriente con música sublime y compleja al mismo tiempo, llegando así a variados y diferentes gustos. En 2014, Satriani lanzó Joe Satriani: The Complete Studio Recordings, la más reciente y digitalizada colección de todo su catálogo. Además, Strange Beautiful Music: A Musical Memoir, autobiografía de Satriani, también fue lanzado como anexo a la colección completa.

Durante su carrera, Joe Satriani ha obtenido 15 nominaciones a la Mejor Actuación de Rock Instrumental en los premios Grammy, entre Platinum (Surfing With The Alien, Flying in a Blue Dream) y Gold (Surfing With The Alien, Flying in a Blue Dream, The Extremist, Time Machine) por sus grabaciones en solitario. También logró los premios Gold y Platinum por su DVD Live in San Francisco y 2 DVDs de G3, G3 Live y Live in Denver.

Miércoles 30 de Septiembre
SAN SEBASTIAN. Auditorio Kursaal
A la venta en: www.riffmusic.es

Jueves 1 de Octubre
MADRID. Circo Price
A la venta: www.riffmusic.es

Viernes 2 de Octubre
BARCELONA. Sala Barts
A la venta: www.riffmusic.es

HORARIOS:
20h00 – Artista invitado
21h00 – Joe Satriani

Hace unas semanas charlábamos con Steven Wilson y ya nos confirmaba que vendría a España (http://empirezone.es/2015/04/07/steven-wilson-para-empire-zone/). Ahora, por fín, Madness Live confirma las fechas!

El cuatro veces nominado a los Grammy, multi-instrumentalista, productor y uno de los artistas más entregados al trabajo que existe, STEVEN WILSON se embarca en un tour por Europa para la presentación de su nuevo disco “Hand. Cannot. Erase” publicado por Kscope Records el pasado 2 de Marzo.

El mismo Steven nos habla de cómo se desarrollarán sus conciertos: “Estamos trabajando en el desarrollo de cada show, donde intentaremos superar tanto musical como visualmente los tour anteriores. El set list estará basado alrededor del nuevo disco, por supuesto, pero también daremos algunas sorpresas con canciones de otros discos anteriores”.

Steven Wilson no ha estado ocupado sólo en su cuarto disco en solitario, también va a remezclar discos clásicos de grandes artistas como Yes, Jethro Tull o King Crimson entre todos.

El artista de música progresiva más activo e importante en la actualidad llega de nuevo a España para presentar su siempre emotiva, evocadora y perfeccionista música, ¡cita imprescindible!

¡Entradas a la venta el próximo jueves 21 de Mayo a las 12:00 h.!

Miércoles 16 de Septiembre, Puertas 19:00 h. / Comienzo 20:00 h.
La Riviera (Madrid)
Anticipada : 35€ / Taquilla: 40€

Venta de Entradas: Sun Records, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y en entradas.com
Jueves 17 de Septiembre, Puertas 19:30 h. / Comienzo 20:30 h.
Teatro Barts (Barcelona)
Precio: 45€ / 40€ / 35€ (según zonas)

Venta de Entradas: Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es, en el teléfono 902 150 025 y en la web de Barts.