ELUVEITIE + LACUNA COIL + INFECTED RAIN
27.11.2019, Sala Razzmatazz 2, Barcelona
Promotor: Resurrection Fest

Texto: Nuria Blanco
Fotos: Irene Serrano (http://ireneserranophotography.com/)

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Todo empezó a las 18:30, sí, a las 18:30, motivo por el que posiblemente muchos tuvieron que salir antes de sus labores para poder llegar a tiempo a Razzmatazz 2. No obstante, este horario infantil no impidió que la sala se llenara sobre manera, destacando especialmente un público mayoritariamente joven que entró puntual para poder situarse en el mejor lugar en la que iba a ser una de las mejores noches del año.

El primer turno fue para Infected Rain, cuyo espectáculo y acústica exquisita sorprendió a muchos y a muchas. Las primeras filas estaban ocupadas por los más zagales de la sala y por los amantes del metalcore impar de Lena. ¿Por qué impar? Porque solo ella es capaz de transmitir potencia y ternura en una misma canción. Con su entrada triunfal Lena consiguió que muchos fueran fans de la banda sin tan siquiera conocerla, y es que esa sonrisa acompañada de esos gritos no pueden decepcionar a nadie. Sin embargo, no solo Lena fue la reina de ese espectáculo; los innumerables saltos de los hermanos Babich y los incontrolables headbandings de Vidick (y es que estoy convencida de que en algún momento todos pensamos en sus futuros problemas cervicales) dejaron a más de uno sin palabras.
A medida que el set list iba transcurriendo, todos nos íbamos aficionando cada vez más a este estilo musical. De hecho, cuando su show se iba acercando al final pidió que el público organizara un circle pit en el centro de la sala donde quería ver cómo la gente corría dentro de este. Y sus deseos se cumplieron.
Después de este festival de diversión, Lena se acercó mucho más al público, de hecho, muchos estuvieron sosteniéndola durante su desenlace con “Sweet, Sweet Lies” destacando que, por un momento, todos creímos que iba a romper a llorar de emoción al ver la afición del público en su segunda visita a la ciudad condal.

Después de esta primera parte tan intensa, era el turno de los más veteranos de la “noche”, Lacuna Coil. Entre el público se empezó a divisar cómo los más veteranos de la sala iban poco a poco haciéndose un sitio más y más cerca del escenario, especialmente en aquel punto donde sabían que Cristina estaría dándolo todo por nosotros.
A medida que iban apareciendo en el escenario, los espectadores se encontraban revolucionados y ansiosos por lo que iba a venir ahora; hasta que salió Scabbia, encapuchada, y con esa mirada capaz de atravesar hasta aquellos menos fans del gothic metal.

Cada vez más costaba ver con claridad todo lo que estaba pasando allí arriba y es que todo el mundo estaba dándolo todo mientras intentaba inmortalizar en todo momento lo que nuestra querida Cristina expresaba en cada una de las canciones. A pesar de ello, no, no todo era Cristina Scabbia, y es que Andrea se ganó al público con su vivacidad y sus ganas de que todo el mundo sintiera lo mismo que estaban sintiendo ellos en ese momento.
A lo largo de su espectáculo se podía ver el buen rollismo que existía en la banda y toda la experiencia acumulada de años que llevaban encima, consiguiendo así que sus canciones sonaran mejor que cualquiera de sus CDs grabados en estudio.

Parecía que el público se encontraba en su mayor estado de éxtasis hasta que empezó con su tributo a Depeche Mode, con el cual consiguieron que todo el público saltara y cantara al ritmo de ese temazo. A partir de ahí todo fue in crecendo; el deseo de que todo fuera capturado en nuestros smartphones para poder revivirlo en nuestros viajes monótonos al trabajo y la intensidad con la que todo el mundo repetía “We feel nothing” en su desenlace, consiguieron que Lacuna Coil se convirtiera en una de las mayores joyas que ha podido pisar Razzmatazz 2 en este 2019.

Ya solo quedaba la tercera y última parte de esta gran noche, momento en que se empezó a apreciar un nuevo cambio de registro en las primeras filas del público. Aquellos que vinieron para ver a los italianos se fueron hacia atrás comentando todo lo que acababa de pasar, y aquellos que querían que la fiesta continuara se fueron acercando cada vez más al lugar donde Chrigel iba a ser uno de los protagonistas de la interminable fiesta de Eluveitie.

Las tres diosas de la banda aparecieron encapuchadas alzando un cetro mientras pronunciaban el cántico de una de las últimas canciones de su último álbum. Nada podía ir mal esa noche, nada podía superar la entrada en escenario con ‘Ategnatos’.
La gente ya estaba animada por todo lo que estaba viviendo durante esas horas de conciertos, pero el sonido festivo de la tinwhistle y la deleitable voz de Fabienne consiguieron que el único objetivo fuera olvidar todos los problemas que cualquiera de nosotros pudiera tener presentes.

Sin embargo, se podía apreciar claramente cómo los ojos se desviaban a las voces cantantes del grupo, quedando a un lado instrumentos como la gaita, la cual es un pilar fundamental de la banda y sin la cual se perdería gran parte de la esencia folk del grupo.
Además, a pesar de que canciones como “Epona” o “Ambiramus” marcaban el ritmo de esta fiesta folk que estaba aconteciendo al entrar la noche, no fue hasta “Havoc” que la gente empezó a formar un gran circle pit donde solo los más valientes sobrevivían. Y es que había una estrechísima línea entre las ganas de pasárselo bien y las ganas de estropear el concierto a los que no querían pertenecer a ese acontecimiento. Incluso alguno salió sangrando por nuestro lado.

Poco a poco todo iba llegando a su fin, y es que el desenlace de todo este festejo no fue otro que uno de los temas que todos estábamos esperando desde la cola del concierto, «Inis Mona», que consiguió que, después de casi 4 horas de concierto, sacáramos todas las energías que teníamos de reserva.

Y así nos despedimos de uno de los conciertos del año donde tres bandas tan distintas han conseguido hacer disfrutar a un público variado de lo mejor del metal.

Alestorm la banda británica de folk/metal y su característico pirate metal visitará varias ciudades de la península este mes de diciembre, para que puedas convertirte junto a ellos en un auténtico pirata.

Ya han logrado convencer a cientos de miles de personas de todo el mundo que es genial usar un sombrero de pirata y cantar canciones sobre emborracharse y robar barcos.

Y no vendrán solos. Les acompañaran los islandeses Skálmöld, que desde el lejano Norte, nos llevaran a la “Edad de las Espadas” con su viking/folk metal.

Nos espera una fiesta sin descanso el próximo mes de diciembre y no te la puedes perder!!

Un año más la localidad alicantina de Villena volverá a ser la capital española del heavy metal con su más que consagrado festival Leyendas del Rock, que volverá a celebrarse en el magnífico Polideportivo de la ciudad levantina. El cartel de la vigente edición del Leyendas del Rock quizás sea el más ambicioso de todos los que se han celebrado hasta la fecha, contratando infinidad de bandas de muchos y variados estilos dónde sobresalen los cabezas de cartel que no son otros que los estadounidenses y clásicos del Thrash Metal MEGADETH, los suecos revienta-estadios SABATON, las leyendas del metal más épico BLIND GUARDIAN y los reyes indiscutibles del Viking metal, AMON AMARTH. A esta primera línea de infarto les acompañaran bandas de renombre mundial como UFO, los hermanos Cavalera interpretando su aclamado ROOTS, HAMMERFALL, EPICA, MAGNUM o ARCH ENEMY, además de bandas de carácter más extremo como son BLOODBATH, TRIPTYKON con el incombustible Tom G. Warrior de CELTIC FROST al frente, 1349 dónde milita Frost, batería de los noruegos SATYRICON, los paganos MOONSORROW, OMNIUM GATHERUM o MANEGARM entre otros.

En el apartado nacional no nos podemos olvidar de los siempre fijos en el festival WARCRY, los madrileños BEETHOVEN R. quienes han tenido un año movidito con la polémica creada a raíz de la portada de su último álbum, CICLÓN, HITTEN, SARATOGA, TIGRES, ZENOBIA, la violinista JUDITH MATEO, TIERRA SANTA, SAUROM, SILVER FIST, TAKO o ANGELUS APATRIDA entre muchos otros.

No faltarán los servicios y comodidades de cada año para que todos y cada uno de vosotros se sienta lo más cómodo posible como las enormes barras dónde degustar todo tipo de bebidas y bocadillos, además de varias opciones de comida, servicio de taquillas, acceso a la piscina anexa previo ticket adquirido independientemente del abono del festival, puesto de merchandising dónde encontrar todo el material de las bandas participantes además de la del propio festival, Metal Market, etc…

Toda esta información y mucha más, la podrás encontrar en la página oficial del festival.

Feliz Leyendas!

La formación madrileña de Folk/Pagan metal Heid se encuentra terminando la grabación de lo que será el sucesor de su EP debut «Voces de la Tierra Dormida». Ponen fin así a un viaje de dos años en el cual han recorrido gran parte de la península, formando parte de carteles como el del Pax Julia (Beja, Portugal) o acompañando a Finsterforst, Nothgard o Suidakra.

El disco será mezclado y masterizado por Iván Ibáñez en Estudios 51 (Cuernos de Chivo, Poncho K, The Fatty Farmers, Hell’s Fire…)

SKUGGSJÁ
«SKUGGSJÁ»
Season of Mist

Cuando es por nombrar a los grandes exponentes musicales de Noruega, sería delito no citar a Ivar Bjørnson (Enslaved) y Einar Selvik (Wardruna). ¿Qué pasaría si fusionáramos a estos maestros?

Así nace Skuggsjá, un proyecto que nació como una obra musical creada por Bjørnson & Selvik y que ha contado con los arreglos hechos por las bandas de ambos en conmemoración del veinte aniversario de la Constitución noruega en el Eidsivablot Festival en Eidsvol (Noruega) el 13 de Septiembre de 2014.

Pero con un creciente deseo de mostrar el resultado a un público más allá de las fronteras noruegas, decidieron grabar la obra completamente en estudio, y aquí la tenemos. Se trata de un álbum de Folk, música tradicional noruega y destellos de Black Metal nórdico. Comienza con “Ull Kjem”, una pequeña introducción con pasajes narrados en noruego que transmite instantes de tristeza y fragilidad a través de pensativas guitarras y tambores de fondo. Sigue la homónima “Skuggsjá”, una de las canciones prístinamente Folk del álbum, en donde la mano de Einar es fácilmente reconocible.

Luego continúa “Makta Og Vanæra (I All Tid)”, que la podríamos resumir como Skuggsjá en una canción. Resulta una de las canciones más largas del álbum y donde aparece por primera vez lo clásico del Black Metal, con la colaboración de un apasionado coro y los grunts de Ivar. Se trata de una pieza maestra que se hace corta en los 10 minutos que dura.

“Tore Hund” es una canción corta y algo lenta, donde claramente se hace un tributo a sus ancestros pasados con una instrumentación típica y hablada en su lengua natal, al igual que lo es la intrumental “Skuggeslåtten”, aunque a esta última le han añadido algunas guitarras pesadas. “Rop Fra Røynda – Mælt Fra Minne” es una canción que pareciera ser compuesta para la serie «Vikings» para ser puesta antes de comenzar la batalla más épica de la temporada. Con solo unos cuantos instrumentos y algunos cantos, transmite suspense a través de sus casi 6 minutos de duración.

En “Kvervandi”, los principales protagonistas son los violines y los cantos de coro a lo largo de la tonada, donde evoca un sentido de humilde aceptación de lo inevitable, como recibir a la muerte con los brazos abiertos,

“Vitkispá” es como un interludio de cinco minutos para dar paso a “Bøn Om Ending, Bøn Om Byrjing”, con un sonido lentamente majestuoso en comparación a sus antecesoras y donde el sonido, sin mucha instrumentación, nos indica que se acerca el final. Y llegamos al punto cúlmine de esta obra musical con “Outro: Ull Gjekk”.
Un álbum de escucha obligatoria para los amantes del Black Metal, el Folk y la música ambiental nórdica.

Gerardo Pérez

ENSIFERUM + WIND ROSE
15/10/15,  Razzmatazz2, Barcelona
Promotor: Madness Live!

Ensiferum volvieron a España una vez más, y lo hicieron por todo lo alto. Siete fueron las ciudades elegidas por Madness Live! para presentar su último disco «One Man Army», a saber, Barcelona, Granada, Sevilla, Madrid, Santiago de Compostela, Santander y Pamplona. Una de las bandas referentes del viking-folk metal hoy en día, nos visitaba en la mediana de las Razzmatazz de Barcelona, donde tuvimos la oportunidad de verlos. Estaba claro que la banda finesa iba a dejar el listón muy alto.

Los encargados de abrir fueron los italianos Wind Rose, presentando su último álbum, «Wardens Of The West Wind”. Ya los tuvimos por aquí no hace mucho cuando vinieron acompañando a Wintersun, donde nos dejaron muy buen sabor de boca con una ejecución más que correcta y ahora se presentaban más contundentes y reforzados. Francesco Cavalieri, a punto de derrumbar el escenario de la Razz2 a golpes de talón, nos marcó con su fuerza y su energía, demostrando que vienen más fuertes que nunca. Interpretaron temas representativos de su discografía como “Born In The Cradle Of Storms”, “The Breed Of Durin” o “Rebel And Free” con toques folk metal, dejando al público preparado a pesar de no haber tenido demasiado tiempo para su actuación.

Salieron a escena los esperados fineses Ensiferum. Con su maquillaje blanco con trazas negras y, cómo no, Markus Toivonen con su kilt, que por cierto, estar debajo haciendo fotos y que levante la pierna para apoyarla en el chivato, prefiero no contar lo que vi. ¡Sigamos! Tras la introducción de «March Of War», comenzaron de lleno con «Axe of Judgement» de una forma enérgica y trepidante, con un sonido de lo más increíble.

No pararon de moverse, de animar al público y es que conectaron al 100% con cada uno de los seguidores que acudieron a la cita aquella noche, y no es de extrañar, ya que en Barcelona cuentan con un gran número de fieles seguidores. Tuvimos el placer de contar con Netta Skog, acordeonista que, aunque su presencia apenas fue notoria, hizo de apoyo a la banda, ya que en esta ocasión el teclista Emmi Silvennoien no estuvo junto a ellos.

Con aires muy festivos y con una entrega absoluta nos deleitaron con temas como «Warrior without a war» y «From afar», dándonos una absoluta lección de maestría folk en toda regla. No paraban de verse moshpits en el centro de la sala, uno tras otro, y era normal, hasta yo estuve apunto de entrar, pero ¡peligraba mi cámara! Estaba claro que los 90 minutos de concierto iban a ser absolutamente festivos.

Otro de los momentos que no podían faltar fue cuando tocaron «Token of time», echando la vista atrás y recordando lo que fue su primer y laureado disco que tantos éxitos cosechó. Con toques muy épicos, desató la energía de los asistentes, brazos en alto y coreando cada palabra de este grandioso tema, al igual que con el que rememora el folklore finés «Lai Lai Hei» que tocaron después de «Battle song», aprovechando la euforia del público.

Con un tímido «1, 2, 3, 4″ en un correcto castellano, dieron comienzo a «Burning Leaves» donde el bajista Sami Hinkka no paró de un lado al otro del escenario y es que este hombre no tiene límite, al igual que el guitarra Markus Toivonen, que no paró de animar al público y es que, a pesar de la frialdad que caracteriza a los finlandeses, estuvieron más que animados e interactuaban constantemente con sus seguidores.

Como no podía ser de otra manera y más estando en España, los finlandeses eligieron para acabar la primera parte del show la versión de los franceses Gipsy Kings, «Bamboleo», que en mi opinión, fue absolutamente brutal, no es que estuviera esperando este tema, no sé si por ser andaluza, o quizás porque las frikadas de este estilo me pierden… Pero salté como una loca.

Tras el fin de la primera parte y unos minutos de espera, saltaron nuevamente para deleitarnos con tres temas más, «In my sword I trust» y «Twilight tavern», para finalizar con «Iron».

Gran show de los fineses, a los que el tiempo les ha dado la razón demostrando claramente que su éxito ha superado modas temporales, facturando un último disco que, si bien no es el mejor de su carrera, les sigue manteniendo en el olimpo del Metal europeo y que así sea por muchos años.

Texto y fotos: Irene Serrano

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