ALAZKA
«PHOENIX»
Sharp Tone Records

Pongamos las cartas sobre la mesa. No soy especialmente aficionado a la nueva ola de Metalcore melódico tan marcado por los dejes de Post Hardcore (y eso que son géneros que por separado me encantan) o directamente transcritos del emo. Pocos grupos consiguen sacarme del tedio de distinguir entre melodías y elementos más clónicos de lo que ya de por si es habitual en todo aquello que lleve el sufijo “core”.
Sin embargo, y ya desde su etapa anterior, Alazka (O Burning down Alaska antes de resurgir de sus propias cenizas) han formado parte del pequeño grupo de bandas pertenecientes a este movimiento que consiguen generar en mi un interés real. Una conexión. Y es que tras haberlos podido disfrutar dos veces en directo, una de ellas con cada formación y nombre, la clave del grupo es justamente eso: transmiten. Son capaces de hacer llegar la pasión que ponen en lo que hacen más allá de gritarlo a los cuatro vientos.
En esta nueva etapa iniciada por “Phoenix” nos traen más de lo que ya hicieron con “Values & virtues”, solo que un peldaño por encima. Las melodías son más etéreas y poderosas, y el trabajo de los vocalistas es sublime, pasado por muchos más matices de los que aparentan a primera escucha, sus rangos se mueven de forma tan natural como fluye su base.
Un trabajo que funciona a flor de piel. Emociona. Y eso ya quedó claro con la salida de sus dos sencillos: “Empty throne” y sobre todo “Blossom”, que enamorará al más pintado.
Cierto es que el disco funciona de una forma muy lineal. Al fin y al cabo, pertenece al subgénero que pertenece. Tal vez esta sea su principal lacra. En un futuro los chicos deberían perderle el miedo a salir de esta zona de confort colectiva y empezar a difuminar más sus propias fronteras. Por suerte, lo orgánico del conjunto hace que este termine siendo un mal menor.
Y es que en cuanto Alazka acepten que su potencial va mucho más allá de ser un gran grupo de Metalcore, que tienen las herramientas para romper esa pared, podremos estar ante un conjunto que puede dar mucho que hablar más allá de nuestras propias auto imposiciones.

Titus Bellès

NOCTURNAL RITES
“PHOENIX”
AFM Records

El ave Fénix es un ser mitológico que cada 5000 años era consumido por el fuego y acto seguido renacía de sus cenizas.
Tras de diez años de silencio, y cuando muchos pensaban que Nocturnal Rites habían desaparecido de la escena musical, vuelven con «Phoenix» (o renacen, siguiendo con la analogía del ave mitológica que da nombre a su nuevo trabajo).
Una década de parón puede afectar negativamente a la creatividad de un grupo, éste no ha sido el caso de Nocturnal Rites. Los suecos vuelven a escena haciendo lo que mejor saben hacer, un Power Metal de calidad, como al que nos tenían acostumbrados y que, a bien seguro, gustará a los fans de la banda y del género.
En las once canciones de «Phoenix» no esperes encontrar innovaciones ni experimentos. Los suecos han apostando por la fórmula que les llevó al éxito, unas harmonías y melodías muy cuidadas, que se han visto mejoradas con la entrada al grupo de Per Nilsson como nuevo guitarrista, tras la marcha de Christoffer Rörland a Sabaton, unidas a la voz de Jonny Lindkvist, que no ha perdido un ápice de fuerza en estos diez años.
La estructura de las canciones no varía mucho en todo el disco, un potente riff de inicio, que hace que tu cuello empiece a moverse, que prepara la entrada de Jonny Lindkvist acompañado de unas melodías un poco más pesadas de las que nos tienen acostumbrados, para rematarlo con unos solos dónde Per Nilsson saca a relucir todo su potencial. Es aquí dónde podemos apreciar el extra que ha aportado la entrada de Nilsson a la banda.
Sin duda es disco que no decepcionará a los fans de la banda, y que, tengo la sensación, mejorará en directo.

Jordi Thorman