Desde Japón llegan AliA embarcados en su AliAliVe2020.

Formados en 2018, esta banda japonesa es un híbrido de varios géneros del rock. AliA acaban de lanzar su segundo mini album “Realize” y su robusto crecimiento parece imparable.

Actualmente están inmersos en una extensa gira por todo Japón y Asia, y hoy nos informan de su próximo tour mundial donde visitarán Europa y Estados Unidos.

Además, la banda ofrecerá un meet & greet con foto junto a la banda en la sala a todos los seguidores que compren su CD en el stand de merch el día del concierto.

También están disponibles los packs VIP, que incluyen una zona exclusiva, postal firmada y regalo exclusivo.

No dejes pasar su fecha en Barcelona el próximo 22 de enero de 2020.

Miércoles 22 de enero, 20:00 hrs.
Sala Bóveda (Barcelona)
Anticipada: 35€ / Taquilla: 40€

GOLD + YOUR GRACE
23.09.2019, Sala Bóveda
Promotor: Madness Live! Prom.

Fotos: Irene Serrano (www.ireneserranophotography.com / @ireneserranophotography)

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YOUR GRACE

«LOS BARCELONESES NOS CAUTIVARON CON SU ROCK ÉTNICO»

Recuerdos a Wardruna, a canciones ancestrales, ellos te hacen viajar.

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GOLD

«ORO SOBRE EL ESCENARIO»

Desgarradores e hipnóticos. Nos dejaron con la boca abierta, despliegue de destreza instrumental y en la voz de Milena.

THRESHOLD presentan “Legends Of The Shires”, su último disco de estudio hasta la fecha, el próximo mes de octubre en Madrid y Barcelona.

Has escuchado su tema “Pilot In The Sky Of Dreams” (de la banda sonora de la película “In The Name Of The King” o temas más reciente de su nuevo disco conceptual, como “Lost In Translation”.

Con el regreso de Glynn Morgan a las voces (tras la trágica pérdida de Mac en 2011), la banda se encuentra ahora viviendo una nueva etapa de optimismo y lucha.

Cita obligada con THRESHOLD, que repasarán todos sus grandes temas además de presentar “Legends Of The Shires”, ¡no faltes!

Mgła · Martwa Aura · Above Aurora · Dagorath
13.09.2019, Sala Bóveda. Barcelon
Promotor: Madness Live

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DAGORATH

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ABOVE AURORA

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MARTWUA AURA

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MGLA

Inquieto. Audaz. Impredecible.Revolucionario.

Puede que lo veas haciendo rugir su saxo con el respetado guitarrista ex-Megadeth, Marty Friedman, o te lo encuentres tocando teclados con la legendaria banda noruega de black metal Emperor. Desde sus inicios con el conjunto de electro-jazz nórdico Jaga Jazzist hasta a su actual estado como máster del saxofón del metal, Jørgen Munkeby es una figura única en la música moderna, y está a punto de hacer su jugada más audaz.

SHINING siempre ha sido impulsado por el espíritu inquieto de su líder. Ahora, en 2018, SHINING está a punto de volar cabezas y reinventarse como la banda de rock más increíblemente emocionante del planeta.

“¡Esta vez realmente quería hacer algo nuevo y emocionante!”, Explica Munkeby. ¡Este nuevo disco es más Muse que Meshuggah, más Ghost que Gojira, y más Biffy Clyro que Burzum! ”

“Animal” es a la vez una gran sorpresa para los fanáticos de SHINING y un álbum que promete enviar a la tripulación de Munkeby a la cima del rock’n’roll. Toca luchas personales de su líder, como la reciente enfermedad de su padre con problemas de salud, al tiempo que ofrece una visión optimista y positiva del futuro y sus posibilidades ilimitadas.

“Las primeras canciones que escribí fueron sobre la muerte y el dolor, o las consecuencias para las personas que quedaron atrás. Entonces, cuando pensé que había procesado eso lo suficiente, ¡necesitaba escribir algunas canciones para la fiesta! ”

Cuando el mundo se va al infierno, también puedes festejarlo mientras se está hundiendo.

BATUSHKA + NOCTEM
22.09.2018, Sala Bóveda, Barcelona
Promotor: Route Resurrection

El público es caprichoso y poco previsor. Llevaba el concierto de Batushka anunciado varios meses y se esperaba con gran expectación o eso creía. Nos explicaba el promotor que hasta 48 horas antes del concierto apenas se había vendido la mitad del aforo pero que en los últimos dos días se desató la locura y se agotaron las entradas. Para más inri una cola de unas 50 personas esperaban a que salieran a la venta algunas entradas en taquilla y solo unos pocos fueron los afortunados. Probablemente pocos esperaban este éxito de convocatoria y, desde luego, hacía años que un concierto de Black Metal no agotaba entradas en Barcelona.

Los valencianos Noctem salieron con todo al reducido escenario que Batushka les habían dejado pero sin que eso supusiera un obstáculo la banda se marcó un concierto espectacular. Buen sonido, repertorio que recorrió toda su discografía y la entrega habitual de Exo, Beleth y los suyos.
Recuerdo haberlos visto hace ya más de seis años con Coprolith en la RockSound y por entonces sacaron la cabeza de un cerdo y demás atrezzo. Para la ocasión solo utilizaron sangre, algo que no engrandeció en absoluto su concierto. Musicalmente lo bordaron y supieron aprovechar los tres cuartos de hora que estuvieron tocando.
Pese a que “Haeresis”, su último trabajo, data de 2006 Noctem no han perdido la oportunidad de embarcarse en una gira con Batushka que les ha llevado a dar tres conciertos en 24 horas demostrando la capacidad de sacrificio y de mostrar su música que tiene la banda.

Y en eso llegaban Batushka, en olor de multitudes, con colas en la calle, con calor horrible en la sala para ofrecer su misa negra. Porque su Black Metal, tan ortodoxo como elaborado, ha
conseguido que el público se acerque a él. Y ha sido en base al boca a boca porque la promoción ha sido escasa, al menos por estos lares. El underground metálico tiene estas cosas. Para los no iniciados, recordemos que Batushka no es la primera banda en ocultar sus rostros… Mgla, UADA, Antzaat, Cult of Fire, Mispyrming, Acherontas o Svartidaudi también lo hacen.
Pero Batushka tienen algo que les confiere un status especial y es que su ritual tiene más de misa que de concierto. De hecho no se atisba movimiento alguno en sus músicos, ni para beber agua, ni para secarse el sudor… salvo el batería y el vocalista que lo hace a velocidades extremadamente lentas, casi buscando el silencio en sus pasos.

Los temas pasan, la sensación de asfixia aumenta y el espectador cada vez se siente más imbuido en la experiencia que está presenciando, que cada vez tiene más de real y menos de espectáculo. Porque resulta innegociable sentir la liberación a la que te someten Batushka.
Tocaron el disco entero aunque en realidad es indiferente el repertorio porque la correlación de pasajes buscando mantener la atención del espectador es tan abrumadora que pierdes el norte de dónde estás. El concierto termina, la banda de retira y tú solo puedes sentir el alivio de haber asistido a algo único porque Batushka no tienen parangón en el Black Metal.

Solo una nota negativa y que escapa a la banda. Por favor, que las salas, las bandas y los promotores tomen la determinación de expulsar a todas aquellas personas que molestan a los demás hablando o riendo. Haber pagado una entrada no les da derecho a eso.

Texto y fotos: Marc Gutiérrez

Una banda de bandas. Así es Voivod. Anómalos, iconoclastas, seminales. Son palabras nebulosas para intentar definir a unos artistas que se encuentran ahora en su tercera década.
Mucho ha pasado desde “War and Pain”, y la banda ha seguido siempre en el candelero de los más innovadores e inspiradores grupos musicales. Pioneros como ninguno.
Ahora mismo se encuentran centrados en la grabación de su nuevo disco, “The Wake” (Century Media), que será editado este próximo 21 de Septiembre.
Y será apenas unos días después, el 24 y 25 de Septiembre, cuando los tendremos en Barcelona y Madrid presentando este disco y repasando todos los grandes temas de su carrera.

Vendrán acompañados de Nightrage. Su último disco, “The Venomous” es nuevamente un disco brutal, honesto y, según palabras de Marios, el mejor de Nightrage hasta la fecha. Pero la banda no se queda ahí, y se encuentra actualmente también preparando nuevo material.

Lunes 24 de Septiembre, 19:30 hrs.
Sala Boveda (Barcelona)
Anticipada: 20€ / Taquilla: 25€
Venta de Entradas: TicketMADNESS.es, Revolver, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025

Martes 25 de Septiembre, 19:30 hrs.
Sala Nazca (Madrid)
Anticipada: 20€ / Taquilla: 25€
Venta de Entradas: TicketMADNESS.es, Escridiscos, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025

NE OBLIVISCARIS + ALLEGAEON + VIRVUM
27.04.2018, Sala Bóveda, Barcelona
Promotor: Madness Live

Una de las eternas cuestiones del redactor es si debe escribir la crónica en caliente para reflejar las emociones de la forma más fidedigna posible o si dejarlas reposar para tratar de ser lo más objetivo posible.
Decido optar por un término medio y teniendo en cuenta que el hype del concierto todavía se mantiene y que no creo en la objetividad periodística la primera conclusión que extraigo es que ayer vimos el mejor concierto de lo que va de año, al menos para un servidor, claro.
Ne Obliviscaris volvían año y medio después a España, en aquella ocasión lo hicieron en un paquete de lujo junto a Enslaved y Oceans of Slumber.
En esta ocasión no era muy llamativo a simple vista pero servidor tiene la mala costumbre de querer ver siempre a los teloneros… pocos grupos superlativos habré conocido así… léase en clave irónica, por supuesto.

Virvum visitaban España por vez primera y lo hacían para presentar su ya lejano “Illuminance” de 2016. Su Brutal Death Metal técnico arrancó con un sonido deficiente que poco a poco fueron corrigiendo, y de forma paralela su música fue ganando enteros.

El público, que a tempranas horas ya ocupaba parte de la sala, disfrutaba de lo lindo tanto en las partes más veloces como en aquellos fragmentos en los que deciden imbuirse en estructuras más complejas que permiten el lucimiento de Toby Koelman a la guitarra y Arran McSporran al bajo. Como la velada no iba de temas fáciles de digerir, Virvum decidieron acabar con “II: A final warming shine: Ascension and trespassing”, un tema de casi once minutos que dejó unas sensaciones más que notables.

Repito, a riesgo de hacerme pesado, uno descubre grandes bandas cuando acude a ver a los teloneros. Allegaeon eran unos perfectos desconocidos para quien suscribe, apenas había escucha un tema de su último trabajo en el último programa de El Octavo Día.
Tras verles sigo haciéndome la misma reflexión y sigo teniendo la misma respuesta, hay que tener mucho cuidado seleccionando a los teloneros porque si son demasiado buenos pueden arruinarte la gira. La respuesta es clara… a menos que tú seas Ne Obliviscaris.

Así las cosas, Allegaeon sentaron cátedra en Barcelona. En un escenario minúsculo, el quinteto desgranó un repertorio que visitó todos los estadios de su discografía y con cada tema que tocaban uno no podía dejar de sonreír y pensar que habían tocado techo; y la banda, en un ejercicio de provocación, decidía superarse a sí misma. Si bien su más reciente “Proponent for sentience” copó la mayoría del repertorio, también tuvieron tiempo para “1.618” y “Accelerated evolution”, con la que cerraron el show. En realidad nos hubiera dado igual los temas que interpretaran pues el espectáculo estaba en ver como estos cinco músicos destripaban sus instrumentos, especialmente Brandon Park a la batería, capaz de tocar con precisión suiza mientras hacía un headbanging de vértigo. No le fueron a la zaga sus compañeros y es mientras Greg Burgess y Michael Stancel clavaban cada nota a las guitarras, Brandon Michael se comía a las primeras filas y Riley McShane, con relativo parecido a un imberbe Trevor Strnad, rayó a gran altura modulando a la perfección tanto los growls como las voces limpias.
Espectaculares Allegaeon, a los que esperemos ver pronto de nuevo porque a tenor de la ingente cantidad de merch que vendieron y las fotos que se hicieron con la gente, parece que ganaron muchos nuevos seguidores.

Y llegaba el turno de los australianos Ne Obliviscaris ante una gran cantidad de público. No lo tenían fácil pero cuando este sexteto subió al escenario se disiparon todas las dudas, no les hizo falta más que arrancar “Libera (Pt. I): Saturnine sphere”.
Una de las grandes dudas cuando se anunció esta gira era el sonido de Sala Bóveda pues Ne Obliviscaris necesita nitidez y quizá la sala no reúna las mejores condiciones para ello. Desde aquí solo podemos felicitar al técnico de sonido por el excelente trabajo realizado porque sonó todo en su sitio y en su volumen justo. Se sucedían los minutos, las melodías y las canciones y uno solo podía dejarse llevar ante tal catarsis musical. Solo la magia de la música es capaz de transmitir como lo hicieron Ne Obliviscaris.

Cortes como “And plague flowers the kaleidoscope” o “Urn (pt. II): As embers dance in our eyes” tuvieron la osadía de romper cualquier tejido emocional que los espectadores pudieran tener aunque destacar canciones en un concierto de Ne Obliviscaris puede resultar un sacrilegio por mi parte. El deleite ante tal derroche de facultades convirtió su hora y media en una bacanal de sensaciones.
La sensibilidad con la que Matt Klayins y Benjamin Baret acariciaban sus mástiles se complementaba con la técnica deliciosa de Martino Garattoni, bajista de sesión (!!!) y Daniel Presland que ya con el inicio de “Saturnine spheres” nos conmovió a todos, aunque el elemento vehicular de la actuación fue Tim Charles que tuvo una actuación impecablemente destacada tanto al bajo como a las voces limpias como interactuando con el público. Xenoyr es consciente que no goza de un papel estelar en la banda, que sí destacado, y quizá por ello prefiere bajar del escenario cuando llegan esos incuestionables desarrollos instrumentales.

El concierto se desarrollaba bajo un incesante crescendo y se veía disfrutar tanto a los músicos como al público en una comunión perfecta que solo remitió tras noventa minutos de éxtasis y delirio puro.
Si hay que ponerle una pega al concierto, ésta estuvo en el precio del vinilo de “Urn” en el stand del merchandising… ¡¡¡45 euros!!! No recuerdo haber visto ese precio por un vinilo en mi vida en un concierto.
Por lo demás, una noche para el recuerdo, para enmarcar y que perdurará muchos años en la memoria de los presentes.
Yo sigo con el hype del concierto, dándole al repeat en los discos de Allegaeon y Ne Obliviscaris. Que no tarden en volver porque los necesito ya!!!

Texto y fotos: Marc Gutiérrez

Los australianos NE OBLIVISCARIS vienen de gira presentando “Urn”, su tercer disco.  Su metal progresivo combina la fuerza de las voces más extremas con las emotivas voces limpias en contraste con intrincados riffs de guitarra y baterías arrolladoras.

Y eso es lo que encontramos en su nuevo discazo, la banda se propone lanzarlo a todo lo alto en este genial tour junto a Allegaeon y Virvum.

Con “Urn” NE OBLIVISCARIS alcanzan un nuevo nivel; estos grandes músicos alcanzan la excelencia gracias a sus brillantes ideas.  Rompiendo escalas entre el progresivo y el metal extremo, los australianos dibujan su propio camino; “Urn” te llevará a una nueva dimensión musical que disfrutarás como un loco. ¡No te los pierdas en directo!

Jueves 26 de Abril, 19:00 hrs.
Sala Bóveda (Barcelona)
Anticipada: 20€ / Taquilla: 25€

Venta de Entradas:  TicketMADNESS.es, Revolver, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025

Viernes 27 de Abril, 19:00 hrs.
Sala Nazca (Madrid)
Anticipada: 20€ / Taquilla: 25€

Venta de Entradas:  TicketMADNESS.es, Escridiscos, Fnac, Carrefour, puntos de la red Ticketmaster.es y en el teléfono 902 150 025

INGLORIOUS
14.12.2017, Sala Bóveda, Barcelona
Promotor: Madness Live!

Si tuviéramos que definir la noche del jueves 14 de diciembre con una sola palabra, ésta sería acelerada.
Tras haber ejercido de teloneros durante los últimos años, Inglorious por fin se enfrentan a su primera gira en la que son protagonistas. Repasando el setlist podría dar la sensación de que uno ha asistido a un concierto adecuado para un cabeza de cartel, pero lo cierto es que se despacharon los 17 temas (además de un solo de bajo y batería) en poco más de una hora y cuarto. Quizás fue producto de las ganas pero ese ritmo, más propio de Los Ramones que de Whitesnake, apenas te permite saborear los matices clásicos de una banda llamada a juntar bastante más público que el centenar de espectadores que llenaban la Sala Bóveda.

El concierto comenzó con puntualidad británica y, a las nueve en punto, los primeros acordes de “Read All About It” sonaban. Tras unos ligeros ajustes de sonido, la banda sonaba contundente. Quizás demasiado, ya que la voz de Nathan James quedó durante casi todo el concierto en un segundo plano. Y es una verdadera lástima porque uno de los puntos fuertes de este grupo es la poderosa voz del líder de la banda.
Fueron enlazando los temas casi sin descanso entre uno y otro, repasando los dos únicos trabajos de la banda. «High Flying Gipsy» y sus reminiscencias a «Kashmir» de Led Zeppelin, o «Taking The Blame» con ese toque a lo Deep Purple, fueron los temas más destacados. Hubo espacio para un interesante solo de bajo y batería y un pequeño set acústico con el que la banda quiso honrar la memoria de Chester Bennington y Chris Cornell con un medley de “Numb” y “Black Hole Sun”. Tras el homenaje, Nathan hizo subir al escenario a una antigua participante de “La Voz” para interpretar a dúo “Sex On Fire” de Kings Of Leon. “Faraway” sirvió de puente entre la parte acústica y la vuelta a la electricidad. Y de un tirón hasta el final. Incluso obviaron el momento de salir del escenario para que la gente pidiera otra y cantaran los bises. Así que tras “I Don’t Need Your Love”, la banda siguió en el escenario para rematar con “Holy Water” y “Until I Die”.

Es cierto que lo dieron todo durante la hora y cuarto pero quizás estaría bien que la duración de sus actuaciones fuera un poco mayor, aunque sea mediante el uso de sobados trucos. En definitiva un buen concierto de aquellos cortos pero intensos, aunque más propio de un festival veraniego que de una gira como protagonistas. Espero que en la próxima visita, con un tercer disco bajo el brazo, el repertorio y la duración sean un poco más adecuados a las expectativas que uno tiene cuando va a disfrutar de buen Hard Rock, e Inglorious son una buena muestra de gran banda con mucho camino que recorrer.

Maese Leiva