MADRID IS THE DARK V, 1 y 2 Diciembre de 2017

Sala BUT ( Madrid )

No es fácil afrontar el problemón de la caída del mayor reclamo de la quinta edición del festival doom nacional por antonomasia. Y es que no hay sustituto posible para los ingleses MY DYING BRIDE quienes atrajeron a cientos de seguidores con su confirmación, la cual se esfumó por graves problemas relacionados con uno de sus miembros. Caída que rápidamente solventó la organización con la confirmación in extremis de los ya conocidos por el festival, SATURNUS y los suecos TIAMAT, quienes no fueron vistos con buenos ojos después del despropósito del año pasado, algo que nos hicieron olvidar rápidamente como explicaré más adelante.

VIERNES

Nada más entrar en la céntrica sala BUT las mejorías en comparación a Changó eran más que obvias. BUT es mucho más ancha y por lo tanto más cómoda para trabajadores, músicos y público, además que contar con un mejor sonido y equipo luminotécnico, algo que ayudó a que prácticamente todas las actuaciones fueran perfectas.

Los encargados de abrir la quinta edición del Madrid Is The Dark fueron los catalanes FOSCOR quienes con su último disco “Les Irreals Visions” se embarcaron en una gira europea hacía pocos días junto a los noruegos VULTURE INDUSTRIES y les traía de vuelta a la capital no sin antes reventar la sala La Nau de Barcelona en una noche que compartieron con los también barceloneses DEJADEATH.

Apenas cuarenta minutos tuvieron para presentar su nuevo álbum y su nueva propuesta delante del expectante público madrileño, el cual siempre ha tratado de fábula al combo catalán, como ya pudimos comprobar el año pasado cuando pasaron por Penélope junto a PRIMORDIAL y FROZEN DAWN.

Con Fiar como maestro de ceremonias y en esta nueva andadura sin bajo que tocar, para ello cuentan actualmente con Esteban Portero ( ex Obsidian Kingdom, ex Reek, ex Cheeto´s Magazine ), FOSCOR alternaron temas tanto de Those Horrors Withers que del cual interpretaron «Senescencia» y «Graceful Pandora» cómo de su último Les Irreals Visions, representado en directo con «Instants», con la que abrieron, «Altars», «Les Irreals Visions», «Espectres al cau» y «De marges i matinades» dónde Fiar hizo mención al actual proceso soberanista. Quiero hacer mención una vez más al inmenso trabajo de Jordi Farré tras la batería, Albert y Falke a las guitarras, Esteban al bajo y Fiar a la voz, quienes han editado un disco mayúsculo, el cual ya empieza a aparecer en las típicas listas de los discos del año.

Los americanos NOVEMBERS DOOM actuarían por segunda vez en el festival, aprovechando su mini gira europea de nombre “Plague Migration Tour 2017” que les llevaría por Italia, España, Portugal, Bélgica y Holanda. Los de Chicago presentaban su nuevo disco “Hamartia”, trabajo que sigue sonando a ellos y dónde pocas sorpresas encontraremos si estamos acostumbrados a ellos. Los americanos fueron los primeros en tener problemas de sonido así que “Devils Light” y “Plague Bird” sonaron a rayos. A partir de “Just Breathe” la cosa mejoraría pero no despegarían del todo. Hacia el final de su actuación se vinieron arriba y sobretodo el público con su clásico “Rain” y “Borderline”. La de NOVEMBERS DOOM fue quizás una de las descargas más flojas de todo el festival.

Y teníamos de nuevo al señor Patrick Walker en Madrid, esta vez no con 40 WATT SUN sino con sus legendarios WARNING quienes hicieron las delicias de los amantes del doom de corte más clásico. A muchos no les convenció la propuesta de WARNING, algo en lo que no estoy de acuerdo y es que para hacer doom no es exclusivamente necesario destrozarse las cuerdas vocales, recursos de los que huye Patrick Walker al utilizar los mismos registros que con 40 WATT SUN.

IN THE WOODS salieron a darlo todo, en cierto modo para saldar la deuda que tenían con el festival tras la cancelación del año pasado. Los noruegos visitaban Madrid, por motivos que desconozco, sin los hermanos Botteri a la guitarra y bajo respectivamente, y contando con los servicios de Alex Weisbeek al bajo y Bernt Sørensen a la guitarra quedando como único miembro original sobre las tablas Anders Kobro tras la batería. Los de Kristiansand en un ejercicio de vuelta a los orígenes nos recordaron por qué en los noventa fueron una de las grandes bandas en esto del black de corte más gótico y melódico. IN THE WOODS sonaron realmente fríos, en el buen sentido de la palabra, con un James Fogarty enorme a las voces, dónde no se echó de menos a Jan Kenneth Transeth quien grabó las voces de Heart of the Ages. La inicial “Yearning the Seeds of a New Dimension” seguida de “The Heart of the ages” nos puso a todos firmes y desde el primer momento vimos a una banda compacta, con unos músicos dándolo absolutamente todo, algo que contagiaron a una sala BUT llena hasta la bandera y que disfrutó de una banda harto difícil de ver en vivo.

Los ya más que conocidos del festival, AHAB volvían a la capital del estado esta vez para ofrecer un set basado exclusivamente en el disco “The Call of the Wretched Sea”. Con algún que otro problema previo en uno de los cabezales, los alemanes volvieron a hundirnos en su particular océano doom y volvieron  a demostrar que en esto del doom pocos rivales a batir tienen y en Madrid volvieron a salir por la puerta grande.

El Sábado lo cerrarían los alemanes HAGGARD, banda que a priori desentonaría bastante con la temática musical del festival pero que aún y así ofrecieron un show más que correcto. El show de HAGGARD y sus doce músicos sobre el escenario, los cuales cupieron sin muchos problemas, no estuvo exento de polémica y de poco control de los tiempos por parte de Asis Nasseri. Salieron tarde, Asis perdió mucho tiempo hablando durante el show y presentando a los músicos, algo que propició que de los dos temas que tendrían para los bises solo pudieran tocar uno.

SÁBADO

El Sábado la actuaciones empezarían media hora antes, así que a eso de las tres y veinte de la tarde y con muchísimo público ya en la sala, aparecerían los madrileños AUTUMNAL con la baza de jugar en casa. Hacía mucho que no se les veía en directo y las dudas de cómo se desarrollaría su concierto eran obvias. Pues he de decir que vi  a la mejor versión de AUTUMNAL, y una de las mejores actuaciones del festival a pesar de, injustamente ser los primeros en abrir. Javier de Pablo ( voz ) estuvo espléndido regalándonos todo tipo de registros vocales, desde los lamentos más sobrecogedores a sus característicos guturales que ponían la piel de gallina.

Así pues, delante de un buen número de seguidores, los madrileños abrieron con “A Tear from a Beast” tema que abre también su último trabajo de estudio llamado “The End of the Third Day” ( Cyclone Empire, 2014 ) y que cumplía tres años el pasado Octubre. Con la sobrecogedora “One Step… And the Rest of Our Lives” tanto Oscar como Julio a las guitarras y el enorme trabajo una vez más de Javier a la voces, nos transportaron a su visión decadente de la música y del ser humano. Además de los citados, Miguel A. Gutiérrez ( bajo ) y Ricado de Pablo ( batería ), miembros estables en la banda desde sus inicios, completaban la formación que como digo, firmaron uno de los mejores momentos del festival. Como broche y buque insignia de la banda, Autumnal interpretaron “As Soon As You Die, Kill Me” demostrando que AUTUMNAL siguen en plena forma, aunque Javier que empeñara en decir que estaban viejos para esto. Enormes.

Había muchas ganas de ver a los británicos A FOREST OF STARS y eso se palpaba abajo, dónde cada vez había más y más público. Los de Leeds con Mister Curse al frente, bueno, mejor dicho de lado, y algo nervioso por cierto, sufrieron con el peor sonido del festival, sonando a un volumen ensordecedor y dónde a veces costaba encontrar los detalles como el violín de Katheryne ( ex – My Dying Bride ) o las voces del citado Curse. Vestidos impolutos de época, basaron su propuesta avantgarde-black metal en los temas de su último disco “Beware the Sword You Cannot See” ( Lupus Lounge, 2015  ) tanto con los seis temas que conforman uno sólo y de nombre “Pawn on the Universal Chessboard” como con “Drawing Down the Rain” o “Gatherer of the Pure”.

Uno de los platos fuertes del festival era la actuación de uno de los estandartes del Doom Metal, EVOKEN. Si bien el sonido no fue lo mejor a destacar de la actuación de los de New Jersey, Paradiso y los suyos lograron congregar al mayor número de asistentes de todo el festival, poniendo de manifiesto que son uno de los grandes del género. Como digo , la voz de Paradiso no llegó a escucharse con el volumen que debiera y la caja de Vince Verkay se comía en ocasiones a las guitarras del propio Paradiso y Molinari. A pesar de ello, EVOKEN nos hundieron en la miseria con temas como “ A Tenebrous Vision”, “Tending the Dire Hatred” o “Anthithesis of Light”. Como sorpresa, EVOKEN nos ofrecieron un tema nuevo llamado “Valorous Consternation”, del cual Paradiso aún no lograba recordar la letra. Si a todo esto le sumamos que en la pantalla trasera se proyectó durante el show imágenes de la película “Begotten ( 1990 )” nos da como resultado final la dura experiencia que es ver y escuchar a EVOKEN en directo.

En quince minutos pasamos del Funeral Doom más pesado a la vanguardista propuesta de los noruegos GREEN CARNATION, quienes rubricaron uno de los mejores conciertos del festival. Paradójicamente el de GREEN CARNATION no fue uno de los conciertos más oscuros y pesados del festival, pero si uno de los que más hicieron disfrutar a los cientos de seguidores que les esperaban con muchas ganas. Liderados por el gran ,en todos los sentidos, Kjetil Nordhus ( Tristania, ex Trail of Tears ) a la voz, los de Kristiansand salieron a darlo todo con “A Place for Me” y sorprendiendo a propios y extraños con la calidad del sonido y la potencia emanada desde sus amplis. Tal y como Kjetil nos recordó, era la primera visita de la banda a España, algo que les hacía estar muy contentos.

Con la efusividad de la novedad prosiguieron con “The Quiet Offspring”, “Myron and Cole” y “Crushed to Dust” entre otras demostrando que, aunque no sea una banda prolífica en directo siguen poseyendo unas tablas accesibles a muy pocos.  Por algo son unos de los referentes en la escena noruega, algo que la organización del Madrid is the Dark sabía perfectamente, y que haría del cartel algo aún más exclusivo. Tuvimos la suerte de presenciar el estreno de un nuevo tema en directo llamado “Sentinels of Chaos” y a juzgar por lo visto en la sala BUT , la banda sigue en un estado compositivo envidiable. Tras “Pile of Doubt” y “Writing on the Wall”, Green Carnation finalizaron con uno de los mejores momentos del festival como fue escuchar en directo “When I Was You” dejándonos sin aliento y casi con lágrimas en los ojos. ESPECTACULARES.

Si lo de GREEN CARNATION fue apoteósico ,lo de SATURNUS, quienes sustituyeron junto con TIAMAT a MY DYING BRIDE, no se quedó atrás. Los daneses, grandes amigos del festival, nos ofrecieron una clase magistral de Doom Death melódico cómo sólo ellos saben hacer. Tan solo cinco largos temas fueron los que tuvieron tiempo de desgranar, como fueron la inicial “Litany of Rain”, “ I Love thee”, “Forest of Insomnia”, la brutal “I long” y “Christ Goodbye” dejando de manifiesto por qué son unos de los abanderados del Doom Metal melódico.

 El fiasco del festival llegó desgraciadamente con la presencia y actuación de LIV KRISTINE ESPENÆS quien no supo enfocar su repertorio dentro de un festival con una línea musical muy marcada. Fue un acierto por parte de la organización el contratarla por su aportación al estilo cuando formó parte de los irrepetibles THEATRE OF TRAGEDY, y hubiera convencido si se hubiera limitado a repasar los primeros discos de los noruegos, cosa que apenas hizo con “Venus”, sin las voces de Raymond, algo que podía haber hecho con la colaboración de cualquiera de la decena de vocalistas que por allí se dieron cita, también con “Siren” o con “Image”. Apenas 40 minutos de concierto, recortado por un retraso incomprensible de quince minutos y cual terminó con la versión acapella del “Changes” de BLACK SABBATH. Liv no tuvo su mejor día a pesar de derrochar simpatía y energía sobre todo hacia las primera filas quienes parecían obviar las carencias de un show que enfrió a gran parte del público.

En teoría era el turno de los ingleses MY DYING BRIDE, pero una serie de malas noticias que sólo en el seno de la banda conocen, hicieron cancelar la actuación no sólo en Madrid sino en toda Europa,  del mayor reclamo del festival en todos sus años de existencia. A contrarreloj, la organización en un ejercicio de contratación express logró convencer in extremis a Johan Endlund para que volviera por segundo año consecutivo al festival para suplir el enorme hueco que dejaban MY DYING BRIDE, aún a sabiendas de la pobre actuación del pasado año.

TIAMAT, actualmente compuesto por miembros de PAIN OF SALVATION, THERION o EVERGREY entre otros, nos hicieron olvidar de un plumazo la modesta actuación del año pasado, gracias en parte al sonido y empaque con el que han dotado a la banda de nuevo los miembros actuales de directo. Los suecos quienes basaron su repertorio en dos de sus mejores y aclamados discos como fueron “Clouds” y “Wildhoney” convencieron y de qué manera transportándonos en el tiempo repasando el citado por completo en el mismo orden de edición desde la inicial “In a Dream”, “Clouds”, “Smell of Stars” o “The Sleeping Beauty” la cual volvió a agitar a cientos de cuellos. Cabe destacar que a pesar de que Edlund no esté en su mejor momento ( hace años que no lo está ) cumplió a la voces casi a la perfección aunque eso si, ayudado por las letras impresas que apoyó en un atril que no dudó en plantar junto a su pie de micrófono.

Para los bises harían un repaso más escueto a “Wildhoney”, con “Wathever That Hurts”, “The Ar”, “Visionaire”, “Do You Dream of Me” o la impresionante “Gaia” con la que fue despidiéndose uno a uno de sus compañeros de banda y del público. Impresionante broche de oro a una de las ediciones más ambiciosas de un festival que visto lo visto tiene un público más que fiel para seguir unos años más. Enhorabuena!

Texto: Jero García

Fotografías: Irene Serrano (www.ireneserranophotography.com) Facebook

A continuación puedes ver la galería completa con todas las imágenes del festival:

MADRID IS THE DARK
9-10/12/2016, Sala Changó, Madrid
Promotor: Doomed Events

No es fácil encontrar un festival exclusivamente Doom Metal, a no ser que cojas un avión y te plantes en el Dutch Doom Days de Holanda o el Hammer of Doom y Doom Over Leipzig ambos en Alemania o el Doom Over London en el Reino unido. Todos con un amplio currículum, son referentes en esto de los festivales orientados hacia el Doom. Pero aquí, en España y desde hace cuatro ediciones ( con varios paréntesis entre ellos ) tenemos el Madrid Is The Dark, una cita para los amantes de este estilo tan particular y que ha ido cambiando de ubicación según la situación.Este año el emplazamiento para su realización sería la mediana sala Changó de la capital de España y en pleno barrio de Chamberí, una sala que durante los días 9 y 10 de Diciembre del pasado 2016 pasaría de ser un club de música electrónica, house o dance, a albergar lo más granado de los sonidos más pesados y lúgubres del panorama Doom Metal mundial.

Changó dispone de dos plantas, una superior dónde se encontrarían varios sofás que ayudaron a reponerse de las muchas horas de directos al día, varias barras y unos balcones que ayudarían a ver mejor las descargas del día. Así que Changó sirvió de perfecta anfitriona para acoger a una citas más oscuras del panorama metálico estatal.

Viernes 9 de Diciembre

A las puntuales cuatro menos diez de la tarde y tal y como estaba estipulado por la organización, saltaban al escenario los mallorquines HELEVORN, quienes durante cuarenta escasos minutos presentaron su último trabajo “Compassion Forlorn” ( 2014, BadMoodMan Music ). Mucha gente quedaba por entrar todavía y no se vieron con fuerzas de empezar el festival tan pronto, así que con medio aforo por cubrir Josep con su desgarradora voz y los suyos nos hundieron en la miseria con su Death Doom tan particular demostrando por qué son una de las bandas más importantes de nuestro país de este estilo. Los más acérrimos de la banda pudimos disfrutar en directo de joyas musicales como “Two Voices Surrounding”, “From Our Glorious Days”, “Burden Me” o “Yellow” con la que finalizaron su aparición. HELEVORN bordaron una actuación que tardaremos en olvidar, poniendo el listón muy alto para los siguientes bandas en actuar.

 Esta cuarta edición del festival madrileño sirvió también, gracias al trabajo de la organización, para ver en directo a una banda harto difícil como son los holandeses PHLEBOTOMIZED, quienes contentaron a los seguidores de vertientes algo alejadas del Doom como el Death metal de corte más técnico o incluso el Grindcore.

Los ingleses 40 Watt Sun sustituirían pocos días antes de la celebración del festival a los noruegos …IN THE WOODS, noticia que cayó como un jarro de agua fría entre los que esperaban ver por fin a esta legendaria banda en directo. Dada la propuesta rockero-ambiental del trío londinense y no captando la atención de mucho público, este decidió descansar en la parte superior de la sala y ver cómodamente y sentado la casi hora de actuación de Patrick Walker ( WARNING) y los suyos. Temas como “Beyond you”, “A Thousand Miles” o “Carry Me Home” sonaron frágiles, intimistas y evocadores haciéndonos a todos partícipes de su musical propuesta gris, tan sólo con la bella voz de Patrick, la frágil percusión de Christian Leitch y las líneas de bajo de William Spong. Arriesgada decisión la de contratar a 40 WATT SUN, pero que acabó calando en muchos de los que aún no los conocían.

Si de melancolía iba la tarde, la siguiente actuación no iba a estar exenta de ella. Los suecos EREB ALTOR, quienes actuarían en dos ocasiones en el festival y con dos sets totalmente diferentes, serían los siguientes en aparecer. Teñidos de sangre y con su enrevesado logo proyectado en la pantalla de leds trasera envuelto en llamas, los de Gävle realizarían un concierto que serviría para disfrutar en directo del legado de QUORTHON y sus BATHORY, y de qué manera!

La osadía de EREB ALTOR al querer llevar al directo clásicos de sus compatriotas BATHORY, les hizo merecedores de firmar una de las mejores actuaciones del día, su actitud sobre las tablas y el parecido de Daniel Bryntse con la voz de QUORTHON, además del apoyo vocal en los coros por parte del resto de compañeros de banda, dieron buena cuenta de ello.

La quinta banda en aparecer y una de las que más expectación había generado entre los seguidores del Doom más lento y agónico, fueron los finlandeses SHAPE OF DESPAIR.

Los de Helsinki presentaron entre la penumbra su último disco “Monotony Fields” (2015, Spinefarm Records ) no exento de carencias y déficits en su actuación. El sonido durante la hora que duró su actuación estuvo exageradamente alto, llegando a ser molesto y causante de quejas y caras de incomodidad entre el público, además de un juego de luces que, aunque la idea era estar casi en la oscuridad, no consiguieron tal cometido. La voz de Natalie Koskinen tampoco estuvo bien ecualizada y quedó muy por debajo de lo que podemos oír en sus trabajos de estudio, estando tapada por la bola de sonido generada conjuntamente. Una pena no haber podido disfrutar de la agonía de SHAPE OF DESPAIR en directo como se merecían.

 Y para cerrar la noche y el primer día de festival, turno para una leyenda del Black/Death Metal como son los suizos SAMAEL, quienes se encontraban dentro de la gira 20 aniversario ( ¿? ) de su más que reconocido “Ceremony of Opposites”. Vorph, Xy y los suyos lejos de interpretar este trabajo de 1994 fiel a lo que fue, no dudaron en pasarlo por el filtro actual, es decir, dejar de lado la batería analógica de antaño para tocar el disco con una batería sampleada tal y como hacen últimamente con su nueva propuesta musical más cercana al metal industrial que a lo que hacían hace más de veinte años. A pesar de ese detalle, la descarga de SAMAEL fue un puñetazo en toda cara, dejándonos sin aliento con la energía que emanaban y traspasaba el escenario, así como con los temas que iban desgranando como “Black Trip”, “Baphomet´s Throne”, “Flagellation” o “Ceremony of Opposites”. Después del repaso del disco del cristo mártir en portada, hubo tiempo para descargar temas como “Jupiterian Vibe” y “My saviour” del fantástico “Passage, ( 1996, Century Media )” o “Into the Pentagram”.

Fantástico cierre del primer día con unos SAMAEL que han sabido reinventarse con un sonido más actual pero sin perder épica y seña de identidad, al contrario.

Sábado 10 de Diciembre

La segunda y última jornada de esta cuarta edición del Madrid Is The dark arrancaría con la aplastante actuación de uno de los proyectos del señor Dave Rotten, los doomsters FAMISHGOD. La banda apareció ataviada con roídas casacas cuales espíritus del bosque, de entre la oscuridad e iluminados tan solo con las inquietantes proyecciones traseras de un bosque y sus secas ramas en movimiento. Espectacular y solemne puesta en escena para su propuesta a caballo entre el funeral y el death metal, que sirvió para dar a conocer su segundo disco de estudio “Roots of Darkness “ ( 2016, Xtreem Music ), el cual llevaba una semana en el mercado. Una pena que mucho público no apostara por ellos y decidiera esperar a entrar más tarde o quedarse a tomar cervezas por la zona, porque dejaron pasar la oportunidad única de ver este proyecto el cual puede codearse con cualquier banda del momento. Bravo por ellos.

Si EREB ALTOR el día anterior habían recordado a BATHORY en un gesto de respeto y de recuerdo, el Sábado centrarían su show en temas de cosecha propia. El hecho de que tocaran dos días seguidos tuvo sus comentarios negativos antes del festival, algo que se disipó nada más verles de nuevo. Los suecos, como si de otra banda se tratase, dejaron la solemnidad a un lado y se dejó la piel y la cervicales interpretando temas como “By Honour” o “Fire Meets Ice”. Sin duda unos amantes del festival que no dejaron de beber cervezas, hablar y tomarse fotos con todo aquel que se pidiera.

Los italianos NOVEMBRE, con “Ursa” (2016, Peaceville Records ), en la calle desde el pasado Abril, no suele prodigarse mucho en directo y esta, era una oportunidad única para verles de nuevo. Bajo un generoso foco de luz, los italianos, con la inconfundible voz de Carmelo Orlando al frente presentaron varios temas de “Ursa” como “Annoluce”, “Australis” o la preciosa “Bremen” poniendo de manifiesto que son una de las bandas más curiosas y a la vez elegantes de la escena gothic/doom. También hubo tiempo para acordarse de aquel “Classica” ( 1999, Century Media ) con el que muchos los conocimos, rescatando “Nostalgiaplatz” y “Cold Blue Steel” con la que finalizaron una actuación redonda.

Los alemanes AHAB, más que conocidos en el festival, volverían cinco años después a Madrid a presentar “The Boats of Glen Carrig” ( 2015, Napalm Records ) aunque de este tan sólo interpretaran “Like Red Foam ( The Great Storm ) y “To Mourn Job” aparte de su buque insignia “The Hunt” y “Deliverance ( Shouting at the Dead )”. Lo de AHAB fue inconmensurable ganándose por méritos propios el galardón de una de las mejores actuaciones del festivales. APLASTANTES.

Los suecos DRACONIAN tomaron el relevo ( algo tarde ) y beben de bandas del estilo de THEATRE OF TRAGEDY, TRISTANIA o THE SINS OF THY BELOVED entre otros muchos y han sabido retenerlo y hacer como propia esa herencia de un estilo que eclipsó los mediados de los noventa. Con el fantástico “Sovran” ( 2015, Napalm Records ) los suecos volvían a Madrid con la sorpresa de no contar con Heike Langhans como vocalista femenina, que a pesar de grabar ese nuevo trabajo no pudo viajar con sus compañeros a Madrid.

Como sustituta contaron con la colaboración de Lisa Cuthbert quien también colabora esporádicamente con los mallorquines HELEVORN, y quien desgraciadamente no estuvo a la altura, no llegando a las notas más altas y viéndola como sufría en cada estrofa. A pesar de eso, la banda liderada por Anders Jacobsson nos dinamitó sentimentalmente con temas como el fantástico “The Cry of Silence”, “Stellar Tombs” o “A Scenery of Loss” impregnando de tristeza y melancolía las paredes del recinto. Para “Heaven Laid in Tears ( Angel´s Lament )” la banda contó con la colaboración de la enérgica Andrea Casanova ( RAINOVER ) a la voz haciendo olvidar a Haike de un plumazo. Qué derroche de voz y fuerza!

Y como fin de fiesta, turno para los suecos, quienes hace años que están fuera del circuito de conciertos y que ahora parece ser que vuelven a asomar las orejas.

La última vez que les vi en directo fue en el Rock Machina de 2002 y poco o nada tienen que ver a lo que vi en el festival castellonense. Sea como fuere, el nombre de TIAMAT sigue atrayendo a público, unos por ver en directo como sonarán los temas antiguos, otros más jóvenes para verlos por primera vez, etc… Todos sabemos que Johan Edlund hace años que tiene problemas y eso se nota y se palpa en directo. Sólo así se puede entender lo descafeinado del show y los altibajos y eternas pausas que se producen en él.

A pesar de eso, y siendo comprensibles, siempre es un placer ver al sueco encima del escenario y escuchar su cálida voz en temas como “Vote for Love”, “Cain”, “Thunder and Lightning” de su último The Scarred People ( 2012, Napalm Records ) muy a lo The Sisters of Mercy, o “The Sleeping Beauty” y “Gaia” que sirvió para que Johan abrazada y besara de una manera muy efusiva y compungida a sus compañeros de banda.

Podemos estar orgullosos de tener un festival así en nuestro país, así que disfrutémoslo mientras podamos!

Texto: Jero García

Fotos: Irene Serrano (www.ireneserranophotography.com / www.facebook.com/ireneserranophotography )

Puedes ver la galería completa del festival aquí:

Nueva tanda de confirmaciones para un, ya, grandísimo Brutal Assault.
Devin Townsend
Tiamat, que tocarán «Wildhoney» entero
Walls of Jericho
Swallow the Sun
God is an Astronaut
The Crown
Birds in a row
Zhrine
Oceans Ate Alaska
Visions of Disorder

Nuevo programa conducido por Juan Espinoza con dos horas con el mejor Metal, tanto de ayer como de hoy.

LINKS:
Archive Org: https://archive.org/details/126Septiembre2016
ivoox: http://www.ivoox.com/en/12860213

TRACK LIST:
01.- PERRO MUERTO: Sueño
02.- PERRO MUERTO: Sin Control
03.- JUDAS PRIEST: A Touch of Evil
04.- JUDAS PRIEST: Leather Rebel
05.- TIAMAT: In a Dream
06.- TIAMAT: Sleeping Beauty
07.- DAVE WAYNE: Ballad for Marianne
08.- METAL CHURCH: Reset
09.- METAL CHURCH: No Tomorrow
10.- POST MORTEM: God & Sins
11.- POST MORTEM: Shadows of Misery
12.- TERROR: What I Despise
13.- TERROR: Voice of the Damned
14.- TERROR: Relentless Through and Through
15.- MISFITS: The Devil’s Rain
16.- MISFITS: Land of the Devil
17.- MISFITS: Jack the Ripper
18.- MISFITS: Ghost of Frankenstein
19.- ANTHRAX: You Gotta Believe
20.- ANTHRAX: Zero Tolerance
21.- ANTHRAX: A.I.R. 22.- LOST SOCIETY: Game Over
23.- LOST SOCIETY: Lethal Pleasure
24.- LOST SOCIETY: Hangover Activator
25.- DAWN OF DESEASE: On Trails of Death
26.- ABLAZE MY SORROW: One Last Sting.